在设计理念上要面对现实,正确理解成衣设计的本质。设计理念对设计起着根本性的指导作用,正确的设计理念将助你成功,错误的设计理念将导致设计的失败。我们知道,现在绝大多数服装企业的设计师都是服装专业院校培养出来,或接受过不同形式的高等服装院校专业培训。在专业院校中,服装设计理念教育是重要的授课内容之一,但学校毕竟不是企业,学术化的东西相对较多,而且现实中服装高校与企业沟通的力度往往不够。
从学校到服装企业,究竟应该树立怎样的设计理念呢,一句话:要面对现实,科学地理解成衣的设计概念和内容。这句话该如何理解呢?首先,成衣设计不能太学术化,要从画服装效果图的学校设计惯性中“改道”至工业用服装设计-从理论设计到利润设计,通俗地讲,就是要将自己的设计与企业的利益联系在一起。在设计理念上要注重实际,多加考虑企业利益和企业利润,设计理念切不可脱离市场这一重点要素。太学术化的设计对企业来说往往意味者不实用;
第二,设计师要有良好的合作精神。成衣设计是整个服装企业循环大生产中的一个环节,它不能独立于企业之外,它需要和相关的各个部门进行交流与合作,特别是成衣销售部门、原料供应部门、工艺技术部门等。如果设计师与这些部门不进行交流与沟通,那么设计的成果多半会出现问题。例如不与成衣营销部门沟通就会对成衣款式销售的统计不清或一无所知,这样服装设计师便不能从客观上了解那些款式热销那些款式滞销,设计的成品将带有极大的滞销风险;不与原材料部门沟通,设计的款式很可能无批量原材料供应,从而无法批量生产,最终导致设计无效;不与工艺技术部门沟通的设计将是不可靠的设计。
设计师可以有各种想象,可以将自己的设计意图画在纸上,但是,成衣最终是要靠机械设备和工艺技术制作出来的,是由成品来体现的,有专家曾经说过“服装是做出来的,不是画出来的”。再者,设计师不与工艺技术人员沟通将会导致工艺技术人员不能正确领会设计师的设计意图,或者由于技术或设备的问题等,导致设计图根本就无法制作完成。
第三,设计师要不计任何形式地进行设计,重点是强化市场观念。成衣的设计形式是多样的,有彩色效果图表现、线描款式图表现、口授设计、综合拼凑设计、二次修改设计、模仿设计(拷贝修正设计)、设计师自己动手制作表现效果设计等。不论哪种设计形式,只要设计师制作出的服装成品能得到市场的“宠爱”就应该得到肯定,因为企业的主要目的就是创造利润,从这个角度来说,成衣设计中就要有“不管黑猫白猫,只要能逮着耗子就是好猫”的理论。
在设计成本上,必须降至最低标准。对服装企业而言,最高昂的成本意味着管理水平的低下,这就要求设计师在设计成衣款式时要有服装成本概念,将成本因素贯穿于设计行为之中。
在设计定位上,成衣设计时对企业的服装销售定位要有一个清醒的认识。服装定位主要包括性别定位,如男装、女装、中性装;年龄段定位,如中年装、青年装、学生装、16-28岁、25-45岁等;消费层次与价格定位,如高收入的白领阶层高价成衣定位、中高等收入阶层中高价成衣定位、一般工薪阶层的中低定位等;销售区域定位,如外销国家、内销地区(销往东北地区、销往广东地区、销往江南地区、销往中原地区等);服装性质定位,如休闲装、正装、职业装、礼服、时装等。成衣设计定位是设计师必须要掌握的,也是设计成本最基本的前提。
在设计款式上,既要被消费者认可又要能符合生产上经济工料的原则。成衣款式的设计要有“成衣性”,既要考虑款式的市场效应,又要考虑款式对机械流水作业的可操作性。要尽量避免设计的随意性。从某种意义上讲,成衣设计并不需要设计师过于超前的创造性,而是需要设计师对市场的把握、对消费者心理的掌握和对市场流行的综合预测。成衣的款式设计必须要考虑其批量可生产性和生产的高效性。
成衣企业不是裁缝店,成衣生产需要流水作业的多道工序完成,款式与结构的不同直接关系着成衣的生产效率。有不少刚从院校毕业的大学生,在服装企业设计成衣时往往总是想法多而实用少,考虑不全面,设计成衣的“成衣性”还不够。
在设计时效上,要能适应地供应市场且不失季节性。 服装美是服装设计的基本原则,也是现代人选择成衣的主要购买参考指数之一。抓住时代的审美共性是对设计师的要求,抓住时代审美共性也就抓住了服装的流行。作为成衣设计师,如果对时尚和流行反应迟钝是不可饶恕的。因此成衣设计师需要利用一切可用的因素,把握住服装的流行趋势,设计出具有时代感的成衣。
在设计销售上,设计师要参与销售策划。设计成衣时要考虑销售伤得 要求。第一,要对不同的人体体型有所研究,要研究服装的市场定位,了解男装、女装、童装、休闲装不同设计的要求。第二,要设计出齐全的尺码。第三,要参与成衣市场定价,了解市场接受反馈,把握品牌的统一性和品牌服装的风格特色。
应该说,成衣设计绝不能仅凭个人的喜好来行事,而应提供有足够吸引力设计价值的成品来抓住更多的消费者。我们都说,成衣设计是介于设计师的创意与消费者的审美观以及实际需要三者之间的产物。所以,成衣设计必须经过严谨而精确的思考,不论在选料、尺码、颜色还是配件上都要配合有度,否则就会因设计而造成产品的滞销,影响企业的利润。
此外,对消费市场的认识是成衣设计上不容忽视的任务,因为成衣设计的构思必须建立在市场的消费需求上,也就是要迎合消费大众的口味。所以设计成衣首先需要了解成衣市场,而从事成衣设计的工作者,更需要随时随地地进行市场调研和分析,客观、准确地了解市场的需求。
成衣设计除了要具备上诉的理性思考外,在表现手法上还要注意几个方面:
⑴广泛发挥流行的趋势,抓住流行的重点,从色彩、造型、装饰上做一系列的设计以迎合消费者追求时尚的服饰心理;
⑵饰品、配件的应用搭配。利用饰品、配件的辅助作用,造成特殊的效果,以提高商品的价值感;
⑶组合式成衣的创新设计。在设计中有意地把服装做整体地风格设计,表现个性效果,与众不同,利用消费者喜爱新奇地心理;
⑷手工艺技术地应用。如手工绣花、手工扎染、手工蜡染、手工编结等都可以应用到成衣设计中去,使成衣具有装饰地艺术效果,刺激消费者地购买欲;
⑸新工艺和新设备地应用。如各类服装洗水、服装压花、服装绣花、服装蚀花等;
⑹新材料地开发设计。成衣市场中有很多款式都非常需要富有新鲜感地材料来刺激消费,如保暖材料的内衣、保暖材料的外衣、绿色服装材料的应用、高弹力材料的运动装设计等。新材料的开发可从多方面着手,不一定只限于服装的主料,其它辅料也都能设计应用;
⑺各地富有民族风味及地方特色的服饰都可以借鉴用于设计成衣,使之变为成衣设计的重要元素之一。从民族服饰中取得设计的灵感,往往能创造出成衣的风格效果;
⑻图案装饰的应用设计。有许多成衣可以考虑应用可爱的动物、织物、风景、文字等图案,合理地利用图案设计成衣能为成衣效果增色不少,如年轻人的T恤杉,样式本身缺乏变化,但配合时尚图案的设计则能制造流行。
总而言之,如果成衣设计能多一些理性的思考,那一定能提高成衣的销售量。当然,还有许多细节上的配合也须注意,诸如季节不同、地区的不同、经济条件的不同等等。由于消费者自身诸多因素的不同,这些都将直接影响消费者的需求,使消费者对服装的色彩、造型、材料的要求也将自然地有所差异。设计师要清醒的认识到,成衣设计是一种开放性的工作,是一种以市场为准则的工作,成衣设计绝不能闭门造车,也不能只以自己的主观判断来行事,一定要“从市场中来到市场中去”。